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Guide des formations
Métiers de la culture et des médias

Produire un spectacle : du budget aux contrats

Site web

Lieu de la Formation :

Paris et à distance

Modalités et date d'inscription :

- Inscription jusqu'à la veille de la session (sous-réserve de places disponibles)
- Informations et demande de devis :
Tél. : 01 53 34 25 25
Mail : formation@ghs.fr
Bulletin d'inscription : https://www.ghs.fr/toutes-les-formations/produire-un-spectacle/

Conditions d'admissibilité (public concerné et pé-requis) :
Publics :
Tous les professionnels en charge du montage de production au sein de compagnies ou de structures artistiques de spectacle vivant (théâtre, danse, marionnettes, cirque, art de la rue…)

– Prérequis : aucun

Date(s) de début de la formation / des sessions :

Durée : 2 jours (14 heures)

Dates :
- 2 & 3 février 2026 @ Distance
- 28 & 29 mai 2026 A GHS
- 10 & 11 septembre 2026 A GHS
- 10 & 11 décembre 2026 @ Distance

Coût de la Formation / Financement :

890€ HT

Financement :
- Opco (Afdas, etc;)
- France travail
- Structure

Contenu, objectif et condition de validation de la formation :

Objectif pédagogique :
- Réussir ses budgets de production et d’exploitation selon les contraintes extérieures
- Connaître les différents contrats du spectacle
- Évaluer le coût d’une représentation et définir le prix de cession

Programme / Contenu de la formation :
Identifier les facteurs de réussites et d’échecs d’un projet artistique :
– Comprendre les spécificités du projet artistique et de l’économie du secteur culturel
– Connaître les éléments juridiques indispensables de la structure porteuse de la production
– Concevoir un rétroplanning et préparer les phases du projet
– Recruter et animer l’équipe autour du projet
Cas pratique : analyse des facteurs de réussites et d’échecs de votre projet

Le montage financier de la production :
– Calculer les coûts de résidence, de création et de première exploitation
– Evaluer la masse salariale
– Imputer la quote-part des frais de fonctionnement
– Formaliser le budget pour la recherche de partenaires
– Prévoir le plan B ou le budget plancher
Cas pratique : réalisation d’un budget de production selon plusieurs scénarios

La contractualisation des partenariats :
– Repérer les enjeux de chaque partenaire
– Appliquer le langage juridique des contrats du spectacle
– Maîtriser les différents contrats du spectacle : coproduction, cession, coréalisation…
– Négocier les clauses pour anticiper les difficultés
– Maîtriser les questions juridiques et fiscales des contrats
Cas pratique : rédaction d’un contrat et des clauses spécifiques

Evaluer le prix de vente du spectacle :
– Calculer le coût plateau
– Déterminer l’amortissement de création
– Prendre en compte l’environnement, la notoriété et la concurrence
– Imaginer la tournée et les frais annexes
Cas pratique : calcul du prix de vente de votre spectacle

Effectifs de la formation :

8

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