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Le montage: les choix esthétiques et solutions techniques

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Lieu de la Formation :

Paris 20e

Modalités et date d'inscription :

Conditions d'admissibilité (public concerné et pé-requis) :
Assistants monteurs, réalisateurs, journalistes, professionnels du multimédia, opérateurs de prise de vues ou de prise de son, techniciens audiovisuels ou de post-production souhaitant développer ou parfaire leurs connaissances et compétences techniques et artistiques en matière de montage, en tenant compte en particulier des aspects artistiques liés au montage de différents types d’œuvres (court & long métrage, films de commande, documentaire).

Pré-requis, expérience professionnelle : diplôme au moins équivalent au Bac et expérience professionnelle évaluée par les responsables pédagogiques du CEFPF sur présentation d’un curriculum-vitae. Ce stage implique une première expérience du montage, professionnelle ou au moins personnelle, et une connaissance préalable des fonctionnalités de base de Final Cut Pro.

Date(s) de début de la formation / des sessions :

07 Mars 2022

Durée :
07 Mars 2022

Coût de la Formation / Financement :

Les conditions de prise en charge des différents programmes de formation du CEFPF dépendent de votre situation professionnelle et des conditions de réalisation de la formation : plan de formation, période de professionnalisation, Congé Individuel de Formation (CIF), Droit Individuel à la Formation (DIF) ou Validation des Acquis de l’Expérience (VAE).

Accédez aux conditions de prise en charge vous concernant en sélectionnant dans le menu ci-dessous votre situation professionnelle.

Contenu, objectif et condition de validation de la formation :

Objectif pédagogique :
- Approfondir et explorer la spécificité du montage, ses possibilités esthétiques et narratives, ses capacités à produire du sens et des émotions
- Maîtriser l’ensemble des techniques de montage et la palette expressive des raccords images et sons
- Savoir adapter le style à la nature de l’œuvre en fonction des considérations artistiques et techniques, selon les contraintes propres à chaque projet et ses moyens de diffusion
- Apprendre à gérer un projet de montage dès l’importation de rushes jusqu’à l’archivage
- Devenir opérationnel et autonome pour réaliser un montage virtuel de A à Z

Programme / Contenu de la formation :
Semaine 1 :
La technique du montage
- Approfondissement et mise à niveau
La première semaine est consacrée à la prise en main du logiciel de montage (Final Cut Pro) et à l’approfondissement de certaines fonctionnalités, à savoir : l’organisation du projet et de médias, le montage à trois points, la notion de bout à bout, l’agencement de la timeline (bande d’image-bande son), maîtrise des outils de base (match frame, trim mode, transitions…).

Ces cinq premiers jours sont également l’occasion pour faire un récapitulatif du langage cinématographique (plans, mouvement, raccords, différents types de raccords). Chaque participant dispose de son poste de travail et des rushes pour mettre en pratique toutes les notions apprises.

1er journée :
- L’évolution historique des théories du montage (argentique, analogique, numérique).
- Montage linéaire, montage non-linaire, montage offline, montage online.
- Filière image, filière son.
- L’impact du numérique sur le montage et la post-production.
- Familiarisation avec l’interface d’un montage virtuel.
- Système PC, système Mac.
- Disque dur interne, disque dur externe.
- Interface : USB, firewire, esata, connectique de matériel.
- Système de montage : amateur, institutionnel, professionnel.
- L’interface de Final Cut Pro : les paramètres de projets, le navigateur, le canevas, le visualiseur, la timeline, les outils.
- Organisation et paramétrage d’un projet.
- Import, digitalisation.
- Les méthodes de capture et de listage.
- L’organisation de projets et des chutiers image et son.
- Organisation de la timeline, pistes images, pistes sons.

2ème journée :
- Exercices pour se familiariser avec le montage virtuel.
- Distribution de rushes pour les exercices pratiques.
- Le montage à trois points.
- Les séquences, le bout à bout.
- Insérer, écraser, mark in, mark out.
- Fonctions avancées : split, Trim Fondu, match frame.

3ème journée :
Exercices pour approfondir l’écriture au montage : les raccords dans le mouvement, les raccords regard, les raccords dans l’axe… et la palette expressive des relations images-sons.
- L’importance de la valeur des plans (situation, action, émotion).
- Le dilemme des choix artistiques et techniques.

4ème journée :
- Le montage de la bande son comme élément de narration.
- Le son diégétique et extra-diégétique.
- La spatialisation du son.
- Synchronisme et desynchronisme.

5ème journée :
- Le langage cinématographique et la sémantique du montage : analyse à partir d’extrait de films issus du patrimoine.

Semaine 2 :

Simulations artistiques et techniques
Les spécificités du montage du documentaire

Les stagiaires disposent du matériel d’images nécessaires ainsi que du texte du documentaire court et de sa note d’intention, fournis par le formateur. Chaque stagiaire propose sa propre interprétation des rushes et construit sa version de montage du documentaire. Les travaux des stagiaires sont présentés au groupe, confrontés, analysés et commentés par le formateur.

Visionnage dans le courant de la semaine d’extraits de films, avec analyse des procédés mis en place par le montage élaborant la dramaturgie et l’expressivité du film.

1er journée :
- Le montage vu par un réalisateur de documentaire, sa relation avec le monteur.
- Lecture du projet, point de vue de réalisateur et point de vue du monteur.
- Les caractéristiques de l’approche documentaire.
- La relation entre l’écriture du scénario initial et le montage.
- Les notes d’intention de réalisation.
- Numérisation, derushage.
- L’analyse des rushes et l’organisation du matériel.
- La mise en place de la continuité.

2ème journée :
Elaboration d’un premier bout à bout.
Réflexion sur les différentes pistes de narration, dialogues, voix off…
Le renforcement de la dramaturgie par le montage : traitement et enchaînement des séquences.

3ème journée :
Suite élaboration du bout à bout.
Amélioration des enchaînements des séquences, des raccords, travail sur le son.

4ème journée :
Suite et fin de l’élaboration du bout à bout.
Mixage audio.

5ème journée :
Visionnage des travaux des stagiaires et bilan de la semaine.

Semaine 3 :
Simulations artistiques et techniques
Le montage de fiction, court et long métrage

Au cours de cette semaine, les stagiaires, à partir de rushes d’une fiction courte et d’un scénario spécialement conçus pour la simulation, étudient et mettent en pratique les différentes possibilités de montage. Le formateur expose quelques pistes en définissant les implications artistiques de ces choix. Il insiste sur les nécessités de rythme, de sens et d’émotion en relation avec l’écriture scénaristique, les plans tournés et les intentions du réalisateur. Chaque stagiaire propose sa version du montage de la fiction courte. Les travaux des stagiaires sont présentés en groupe, confrontés, analysés et commentés par le formateur.

1er journée :
- Le montage vu par un réalisateur de fiction, sa relation avec le monteur.
- Lecture du scénario, point de vue de réalisateur et point de vue du monteur.
- Numérisation, derushage, organisation du matériel.
- Analyse de rushes.

2ème journée :
Elaboration d’un premier bout à bout.
Le renforcement de la dramaturgie par le montage : traitement et enchaînement des séquences.

3ème journée :
Le travail interne de la scène : donner à une scène son maximum d’intensité dramatique.
Idées de montage : traitements, raccords, entrées sorties, rythme, son…

4ème journée :
Travail sur la bande sonore : ambiances, effets, mixage.

5ème journée :
Visionnages des travaux des stagiaires et bilan de la semaine.

Semaine 4 :
Post-production et diffusion

Les stagiaires approfondissent sur les notions techniques liées à la post-production et à la diffusion des œuvres montées.

1er journée :
LES FORMATS ET LES SUPPORTS D’IMAGE ET DE SON
- Enjeux techniques : formats, compatibilité, résolutions.
- Gestion des fichiers vidéo numériques broadcast SD, HD, 2k, 4k.
- Gestion des fichiers audio numériques broadcast 2.1, 5.1, 7.1.

2ème journée :
LES IMPORTS / LES EXPORTS
- Les encodages.
- Rappel des différentes normes et caractéristiques des supports DVD ; SD ou HD, nombre de couches, compression, normes audio…
- Comment préparer et exporter les vidéos pour le cinéma, la télévision, le web.

3ème journée :
LA FINALISATION DU MONTAGE. (INTENTION)
- Le mixage sonore comme intention (tessiture, spatialisation).
- L’étalonnage comme intention (texture, profondeur).

4ème journée :
DU TOURNAGE A LA DIFFUSION
PAD :
– cinéma,
– télévision,
– web.
Archivage des projets.
5ème journée :

Visionnage des travaux des stagiaires.
Bilan de la formation.
Matériel utilisé

Lecteur-enregistreur DVCAM – HDVs
Enregistreur numérique audios
Bande d’effets sonoress
Salle avec télévision et vidéoprojecteurs

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