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Ecriture, développement et production de court métrage / Apprendre le métier de chargé de production

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Nature du Diplôme délivré :

APPRENDRE LE METIER DE CHARGÉ DE PRODUCTION

PASSAGE DE LA CERTIFICATION : RNCP38832 BC01 & BC02
BLOC DE COMPÉTENCES ISSU DU TITRE CERTIFIÉ RNCP
NIVEAU 6 DE L’ISCPA DATE D’ENREGISTREMENT DU 23/03/2024
“CHARGÉ DE PRODUCTION DANS LES INDUSTRIES CRÉATIVES ET CULTURELLES”

EN PARTENARIAT AVEC L’ÉCOLE ISCPA

Lieu de la Formation :

Boulogne-Billancourt (92)

Modalités et date d'inscription :

Pour s’inscrire à notre formation, veuillez vous pré-inscrire sur notre site https://www.lacinenetwork.com/formations/residencecinenetwork

Ou nous contacter par mail cine.network01@gmail.com ou téléphone 07 68 51 97 15. Inscription à réaliser au plus tard 1 mois avant le démarrage de la formation qui débute le 13 octobre.

Conditions d'admissibilité (public concerné et pé-requis) :
Justifier d’une expérience professionnelle dans le secteur de l’audiovisuel.
Elaborer un dossier artistique de son projet de court métrage.

Date(s) de début de la formation / des sessions :

Début de la formation le 13 octobre 2025
Fin de la formation le 28 novembre 2025

Durée :
Début de la formation le 13 octobre 2025
Fin de la formation le 28 novembre 2025

Coût de la Formation / Financement :

Le coût de la formation peut être pris en charge par l’AFDAS pour les artistes-auteurs et les intermittents, sous réserve d’éligibilité.

Contenu, objectif et condition de validation de la formation :

Objectif pédagogique :
Cette formation en écriture et développement de court-métrage a pour objectif de fournir aux participants les compétences nécessaires pour concevoir, structurer, et présenter un projet de film de manière professionnelle. À travers une série de modules pratiques, les stagiaires apprendront à développer une proposition dramatique et thématique forte, à maîtriser la structure narrative, et à élaborer un séquencier détaillé pour organiser leur histoire de manière fluide et captivante.

Les participants seront formés à la caractérisation des personnages, afin de créer des protagonistes profonds et crédibles, et à la rédaction de documents essentiels comme la note d’intention et la note de réalisation, qui servent à exposer la vision artistique du projet. Ils apprendront également à utiliser des outils pratiques tels que le Post-it pour organiser leurs idées et structurer leur projet de façon flexible.

La formation inclut également un accompagnement personnalisé dans l'écriture et la réécriture des projets de court-métrage, permettant aux auteurs-réalisateurs de travailler leur scénario en profondeur et d’affiner leurs idées, de la première ébauche jusqu’à la version finale.

Les stagiaires découvriront comment préparer un pitch efficace, rédiger un dossier de financement et se familiariser avec les démarches nécessaires pour trouver des subventions, des résidences d'écriture, ainsi que des sociétés de production. Ces outils les prépareront à défendre leur projet devant des professionnels et à trouver les ressources nécessaires pour le réaliser.

Enfin, cette formation permet aux auteurs-réalisateurs de développer leurs projets dans un cadre structuré, en mettant l’accent sur l’écriture, le développement créatif, la réécriture, ainsi que la gestion des aspects financiers et artistiques du court-métrage

Programme / Contenu de la formation :
Développer la créativité et l'originalité des projets

Encourager les stagiaires à proposer une proposition dramatique originale, en s’assurant que l’histoire soit émotive et captivante.

Développer une proposition thématique qui donne de la profondeur au projet et qui aborde des sujets pertinents et puissants.

Travailler sur le concept de l’infini petit à l’infini grand, en apprenant à gérer les échelles narrative et symbolique pour enrichir le propos du film.


Maîtriser la structure narrative et le séquencier

Apprendre à structurer un scénario autour de la dramaturgie classique, en maîtrisant les trois actes, les arcs de personnage, et les enjeux de l’intrigue.

Créer un séquencier détaillé pour chaque scène, afin de garantir la fluidité de l’histoire et la progression dramatique.

Utiliser le Post-it comme outil de travail pour organiser et visualiser les scènes et les idées de manière dynamique et flexible.


Analyser et développer les projets

Savoir analyser un projet sous l'angle de la proposition dramatique et de la proposition thématique, afin de s’assurer que chaque élément de l’histoire est cohérent et bien fondé.

Réfléchir à la manière de développer la structure pour que l’histoire évolue de façon logique et satisfaisante, tout en explorant les nuances dramatiques.

Travailler la réécriture pour renforcer l'impact émotionnel et narratif du projet.


Caractérisation des personnages

Apprendre à créer des personnages profonds et crédibles, en développant leur psychologie, leurs désirs, leurs conflits internes et externes.

Travailler la caractérisation des personnages pour qu’ils soient bien définis et que leur évolution au sein du film soit logique et impactante.

Utiliser des outils comme des fiches de personnage pour détailler leurs traits, leurs parcours et leur interaction avec l’intrigue.


Rédiger une note d’intention et une note de réalisation

Apprendre à rédiger une note d’intention convaincante, qui présente clairement la vision du projet, ses objectifs artistiques et les raisons pour lesquelles ce film doit être réalisé.

Écrire une note de réalisation qui détaille les choix visuels, sonores et narratifs, et qui justifie les intentions artistiques derrière chaque décision.


Préparer un pitch efficace

Apprendre à condenser un projet en un pitch percutant, à la fois concis et enthousiasmant pour un producteur ou un investisseur.

Savoir articuler la proposition dramatique et thématique dans le pitch pour attirer l’attention et mettre en valeur l’univers du film.

Travailler sur la présentation orale et la gestion du stress pour présenter son projet de manière convaincante et mémorable.


Comprendre l’aspect financier et la production d’un court-métrage

Aborder les bases de la production : budget, financement, gestion des ressources.

Apprendre à élaborer un dossier de financement avec des éléments clés comme le budget prévisionnel, le plan de financement, les partenaires envisagés, etc.

Identifier les différents types de financement pour un court-métrage (subventions, mécénat, coproducteurs, etc.).


S’initier à la recherche de subventions, de financement, de résidences d'écriture et de sociétés de production

Apprendre à cibler les subventions et aides adaptées à son projet (aides publiques, concours, fondations, etc.).

Rechercher des résidences d'écriture pour développer son projet dans un environnement propice à la création, et comprendre les critères de sélection de ces résidences

Identifier les sociétés de production susceptibles d'être intéressées par son projet, et comprendre comment établir un partenariat avec elles.

Rédiger un dossier de demande de financement convaincant, incluant le budget et les perspectives de distribution.

Appréhender les critères de sélection des financeurs et ajuster le projet en fonction.


Maîtriser la rédaction du dossier artistique

Apprendre à rédiger un dossier artistique complet, qui présente non seulement le projet mais aussi les intentions créatives et esthétiques, ainsi que les enjeux narratifs et sociaux.

Mettre en valeur les aspects visuels et les choix stylistiques du projet, en incluant une analyse de l'univers visuel, sonore, et émotionnel du court-métrage.

Examen / Mémoire / Stage :
Votre projet sera présenté lors de l'évènement La Ciné Network Pitch devant un jury de producteurs !

Passage du diplome en chargé de production.

Effectifs de la formation :

10 stagiaires

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