Guide des formations spécialisées
Métiers de la culture et de la communication

Nancy (54)

La formation Musiques Électroniques est accessible à partir de l'âge de 16 ans et s'adresse autant aux amateurs qu'aux professionnels chanteurs, musiciens guitaristes, bassistes, batteurs, claviers... qui souhaitent composer leur propre musique ou perfectionner des compétences en musiques électroniques.

La rentrée scolaire a lieu une fois dans l'année entre septembre et novembre et l'admission se réalise sur entretien individuel avec bilan de parcours musical.

La formation Musiques Électroniques se déroule en un an, soit 180 heures de formation réparties sur 30 semaines, pour pouvoir valider et obtenir une attestation de formation de Musiques Électroniques

Cette formation peut être financée par votre CPF

Au cours de la formation Musiques Électroniques, vous apprendrez à maîtriser les logiciels de production musicale les plus populaires, à créer des rythmes entraînants, à composer des mélodies captivantes et à manipuler les sons pour donner vie à vos idées musicales. Vous découvrirez les techniques d'enregistrement, de mixage et de mastering qui vous permettront de donner à vos productions une qualité professionnelle.

La formation Musiques Électroniques offre toutes les clés nécessaires pour comprendre et composer sa propre musique. Les cours abordent les bases de la théorie et de la prise de son, l’environnement technique et matériel tout autant que les outils contemporains de création sonore et de sound design, le sampling, les boîtes à rythmes, le mixage, les plugs-ins et les effets visuels ainsi que l’environnement professionnel du musicien électronique.

Cours théorique

- Veille technologique, prospective
- Histoire des musiques électroniques
- Bases du Sound design
- Musique assistée par ordinateur : les logiciels
- Bilan de connaissances et remise à niveau sur le MIDI
- Séquenceur audionumérique : généralités, spécificités
- Bases techniques de l’informatique musicale (configuration hardware et software)
- Bases techniques du home studio (contextualisation)
- Connaissance du hardware : contrôleurs, synthétiseurs et samplers, boîtes à rythmes, surfaces de contrôle, enceintes de monitoring
- Analogique vs numérique : qu’en est-il ?
- Approche des techniques de MAO en situation live
- Exercices de création artistique réalisés à la maison (en dehors des heures de cours) axés alternativement soit autour d’un sujet technique soit autour du projet personnel de l’élève
- Introduction aux dernières nouveautés logicielles
- Apprentissage de la synthèse soustractive
- Apprentissage du sampling
- Apprentissage des boîtes à rythmes
- Musique de jeu vidéo

Utilisation des logiciels et techniques du son

- Musique assistée par ordinateur : les logiciels
- Bilan de connaissances et remise à niveau sur l’audio
- Les bases de la théorie du son
- Maîtrise du séquenceur audionumérique : généralités, spécificités
- Manipulation des micros et bases de prise de son
- Bases techniques de l’informatique musicale (configuration hardware & software)
- Bases techniques du home studio (configuration matérielle, câblage)
- Connaissance du hardware : claviers maîtres, contrôleurs, synthétiseurs et samplers, surfaces de contrôle, tables de mixage, enceintes de monitoring
- Travail autour des chaînes d’effets : compression, égalisation, réverbération, bus auxiliaires
- Travail du mixage
- Mise en pratique de la synthèse soustractive
- Mise en pratique du sampling
- Approche des formats audio (import/export) : multimédia, internet, audio pro…
- Introduction aux dernières nouveautés logicielles

Création sonore et TP d'application

- Bases du Sound design
- Pratique musicale et créative en lien avec les nouvelles technologies et les nouvelles lutheries
- Initiation à la musique électroacoustique
- La création sonore sur tablette iOS
- Les samplers spécialisés (loopers et slicers)
- Internet et les nouvelles technologies de la musique
- Approche des techniques de MAO en situation live
- Exercices musicaux axés autour de la création personnelle de l’artiste-stagiaire
- Introduction aux dernières nouveautés logicielles
- Apprentissage de la synthèse soustractive
- Travaux pratiques encadrés autour des logiciels
- Composition dynamique : exercice autour des musiques de jeux vidéo

À la fin de l’année du Cycle Professionnel de la formation Musiques Électroniques, les étudiants obtiennent une attestation délivrée par Groupe School of Arts de professionnel des Musiques Électroniques.

Après la formation Musiques Électroniques vous pouvez poursuivre vos études afin d’approfondir vos compétences avec la formation en apprentissage du Groupe School of Arts Chargé de production et gestion d’événements artistiques.

Vous pouvez également intégrer immédiatement le monde du travail en tant que : Musicien Professionnel, Sound Design, Compositeur / Producteur de musiques de films, de jeux vidéo…

Ministère de la Culture, AICOM, ATLA, Groupe School of Arts