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Method Acting Center
Coordonnées de l'établissement
Adresse : 93 avenue d'Italie - 75013 PARIS
Contact : BONACCHI Adeline
Téléphone : 06 07 41 41 25
E-mail : contact@methodacting.fr
Coordonnées formation continue
Contact : BONACCHI Adeline
Téléphone : 06 07 41 41 25
E-mail : contact@methodacting.fr
Liste des formations :
Description de l'établissement :
Formation d’Acteurs, Scénaristes & Réalisateurs pour le Cinéma et le Théâtre à Paris 13e.
Un enseignement professionnel basé sur les méthodes de Stanislavski et de l’Actors Studio.
Tous niveaux acceptés. Cours hebdomadaires, Stages & Coaching privé.
Cours d’essais possibles toute l’année sur demande.
ACTING - SCENARIO - REALISATION – IMPROVISATION - CHANT – DANSE - COMÉDIE MUSICALE – YOGA – COURS ADOS
Un enseignement professionnel basé sur les méthodes de Stanislavski et de l’Actors Studio.
Tous niveaux acceptés. Cours hebdomadaires, Stages & Coaching privé.
Cours d’essais possibles toute l’année sur demande.
ACTING - SCENARIO - REALISATION – IMPROVISATION - CHANT – DANSE - COMÉDIE MUSICALE – YOGA – COURS ADOS
Dominante :
Élaborée par Constantin Stanislavski puis popularisée par le légendaire Actors Studio de New-York, la méthode a littéralement révolutionné le monde de l’Acting. Il ne s’agit pas ici de vaguement copier la vie : il s’agit véritablement d’y créer la vie !
La méthode se compose d’un ensemble d’outils, véritable « Solfège de l’Acting » mis au service des acteurs mais aussi des scénaristes et des réalisateurs. Cette technique de jeu réaliste se base sur un décryptage minutieux des comportements et fonctionnements humains afin de mieux les déclencher pour les incarner plutôt que de les imiter.
Method Acting Center propose une formation complète de la méthode en 3 ans à travers des programmes de base ou des programmes complets. En fonction de son parcours et ses objectifs professionnels, l’acteur peut choisir de moduler son programme et rajouter des options grâce à un programme personnalisé. Nos cours étant orientés majoritairement vers un public en activité professionnelle, ils cours se déclinent autant en journée que le soir.
La méthode se compose d’un ensemble d’outils, véritable « Solfège de l’Acting » mis au service des acteurs mais aussi des scénaristes et des réalisateurs. Cette technique de jeu réaliste se base sur un décryptage minutieux des comportements et fonctionnements humains afin de mieux les déclencher pour les incarner plutôt que de les imiter.
Method Acting Center propose une formation complète de la méthode en 3 ans à travers des programmes de base ou des programmes complets. En fonction de son parcours et ses objectifs professionnels, l’acteur peut choisir de moduler son programme et rajouter des options grâce à un programme personnalisé. Nos cours étant orientés majoritairement vers un public en activité professionnelle, ils cours se déclinent autant en journée que le soir.
Statut :
Privé
Caractéristiques de la vie étudiante et/ou associative :
Chaque programme de formation est défini de façon individuelle et personnalisée selon le parcours de chacun. Il n’y a pas de programme « obligatoire », il est possible de choisir 1 à plusieurs modules par an avec un engagement sur 9 mois minimum (de Octobre à Juin) + 1 semaine d’intégration (fin Septembre). Néanmoins, il est fortement recommandé pour les débutants, et toute personne désirant suivre une formation solide en Acting, de suivre le programme de base ou le programme complet sur une durée de 3 ans.
Chaque acteur ou scénariste/réalisateur choisit son programme de formation en fonction des jours et des horaires qui lui conviennent le mieux. Ce planning de formation ne pourra pas être modifié en cours d’année. Il est possible, dans la mesure des places disponibles, de rajouter des ateliers en cours d'année mais pas d’en enlever. L’acteur ou scénariste/réalisateur devra également intégrer dans son planning hebdomadaire plusieurs créneaux de répétition pour les scènes/exercices qu’il doit présenter en cours. Il est donc conseillé de prendre moins de cours au début puis d’en rajouter en cours d’année.
En cas d'absence prolongée, pour des raisons médicales ou professionnelles (liées au métier d’acteur, scénariste ou réalisateur), les cours ne sont pas remboursables mais rattrapables sur présentation d'un justificatif.
Chaque acteur ou scénariste/réalisateur choisit son programme de formation en fonction des jours et des horaires qui lui conviennent le mieux. Ce planning de formation ne pourra pas être modifié en cours d’année. Il est possible, dans la mesure des places disponibles, de rajouter des ateliers en cours d'année mais pas d’en enlever. L’acteur ou scénariste/réalisateur devra également intégrer dans son planning hebdomadaire plusieurs créneaux de répétition pour les scènes/exercices qu’il doit présenter en cours. Il est donc conseillé de prendre moins de cours au début puis d’en rajouter en cours d’année.
En cas d'absence prolongée, pour des raisons médicales ou professionnelles (liées au métier d’acteur, scénariste ou réalisateur), les cours ne sont pas remboursables mais rattrapables sur présentation d'un justificatif.
Nombre d'établissements et lieux :
METHOD ACTING CENTER (Lieu principal)
93 Avenue d'Italie
75013 PARIS
JUSTE DEBOUT SCHOOL (Atelier Danse)
3 rue de l'Est
75020 PARIS
STUDIO BLEU (Comédie Musicale)
14 boulevard Poissonnière
75009 PARIS
HF MUSIC STUDIO (Voix, Chant & Interprétation)
5 rue Dareau
75014 PARIS
93 Avenue d'Italie
75013 PARIS
JUSTE DEBOUT SCHOOL (Atelier Danse)
3 rue de l'Est
75020 PARIS
STUDIO BLEU (Comédie Musicale)
14 boulevard Poissonnière
75009 PARIS
HF MUSIC STUDIO (Voix, Chant & Interprétation)
5 rue Dareau
75014 PARIS
Nombre d'étudiants :
Cours collectifs : de 6 à 20 personnes. Possibilité de Coaching Privé.
Dimension Internationale :
Formations pour acteurs, scénaristes et réalisateurs, en français et en anglais, en cours collectifs et en coaching privé.
Norme-Accréditation de l'établissement :
Organisme de formation : 11 75 527 55 75
Cet enregistrement ne vaut pas agrément de l'État
Cet enregistrement ne vaut pas agrément de l'État
