Cursus Pro Artiste-Interprète Théâtre & Cinéma (2 ans)
Coordonnées de la formation
Adresse : 10 Rue Albert Einstein, 94000 Créteil
Contact : Carole Danan
Téléphone : 01 45 23 33 73
E-mail : contact@aicomparis.com
Coordonnées formation continue
Lieu de la Formation
Modalités et date d'inscription
Date(s) de début de la formation / des sessions
Durée
Coût de la Formation
Objectif pédagogique
Ce Cursus Pro Artiste-Interprète Théâtre & Cinéma vous aidera à développer et maîtriser des compétences et techniques artistiques dans le domaine du théâtre et du cinéma. Du classique au contemporain, de l’improvisation au clown, dans ce cursus professionnel théâtre et cinéma, vous serez confronté à tous les styles : travail d’interprétation, ateliers d’écriture et de création...
Le Cursus Pro Artiste-Interprète Théâtre & Cinéma vise à vous préparer à vous produire en public, mais aussi à acquérir des connaissances sur l'industrie artistique. Une formation qui vous formera à devenir un Artiste-Interprète talentueux, polyvalent et prêt à réussir dans le domaine de la performance artistique et du spectacle vivant.
Programme / Contenu de la Formation :
- Appropriation du langage technique
- Apprentissage des bases fondamentales
- Éveil de la perception, de la créativité et de la sensibilité artistique
- Acquisition de base d’une pratique autonome
- Capacité d’écoute et de réactivité dans une pratique collective
- Ouverture culturelle dans le répertoire
- Approfondir sa motivation et ses aptitudes en vue d’une orientation professionnelle
Année 2 :
- Approfondissement et acquisition des fondamentaux techniques de la première année
- Travail devant la caméra
- Développement de l’autonomie et du projet individuel
- Constituer un répertoire adapté
- Accomplissement de la dimension artistique en tant que projet de réalisation personnelle (casting, audition)
- Développement de l’endurance et de la virtuosité (apprendre un rôle par cœur…)
- Confirmer sa capacité à poursuivre une orientation professionnelle
Déroulé d'une semaine :
- Diction & Improvisation
Diction (ou art oratoire)
- Travail de l’élocution en théâtre
- Prononciation et accent linguistique
- Projection et compréhension
Improvisation
- Développement de l’inspiration & de la créativité
- Travail de l’écoute
- Flexibilité et gestion de l’imprévu
Textes / scènes & Masques, clown
extes / Scènes
- Travail des genres (répertoire Classique, Contemporain, Alexandrins…)
- Travail sur l’interprétation du personnage
- Mise en espace et en corporalité
- Développement de l’écoute et des scènes collectives
Masques & Clown
- Acquérir les techniques fondamentales du jeu masqué
- Création et vie de « son » clown
- Utilisation du travail corporel et musical
Création, écriture, & Textes/ scènes
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Création & Ecriture
- Module qui explore la créativité et la sensibilité
- Aide à l’écriture
- Carte blanche individuelle : création d’une petite pièce
- Développement de l’autonomie
Examen / Mémoire / Stage
Les débouchés
Vous pouvez également intégrer immédiatement le monde du travail en tant que : Intermittent.e du spectacle, Professeur.e indépendant.e d’Art (en auto-entrepreneur.euse, libéral.e ou salarié.e d’une association ou d’une école privée), Artiste-Interprète indépendant.e, Auteur.e-Compositeur.trice Indépendant.e, Danseur.euse, Acteur.trice...