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Guide des formations
Métiers de la culture et des médias

Monter des vidéos professionnelles et avec de l’animation 2D (Première pro & After effects)

Site web

Nature du Diplôme délivré :

CERTIFICATION « Certification “Monter des vidéos professionnelles et optimisées avec de l’animation 2D” enregistrée au Répertoire Spécifique sous le N° RS6478 par FRANCECOMPETENCE

Lieu de la Formation :

Paris 14e

Modalités et date d'inscription :

Un test d’aptitude sur la connaissance d’ordinateur et un entretien doit être effectué entre le futur apprenant et le responsable de formation.

– Avoir des connaissances basiques de logiciels graphiques (gestion de calques, notion de masque, outil plume…)

Conditions d'admissibilité (public concerné et pé-requis) :
Maîtriser l’outil informatique (Windows ou MacOS). Avoir des connaissances basiques des logiciels graphiques.

Les pré-requis sont validés par un positionnement préalable réalisé en amont de la formation par ABF STUDIO (entretien, questionnaire…)

Date(s) de début de la formation / des sessions :

Du 15/07 au 24/07/2025
Du 18/08 au 27/08/2025
Du 15/09 au 24/09/2025
Du 13/10 au 22/10/2025
Du 17/11 au 26/11/2025
Du 08/12 au 18/12/2025

Durée :
Du 15/07 au 24/07/2025
Du 18/08 au 27/08/2025
Du 15/09 au 24/09/2025
Du 13/10 au 22/10/2025
Du 17/11 au 26/11/2025
Du 08/12 au 18/12/2025

Coût de la Formation / Financement :

3450€

Contenu, objectif et condition de validation de la formation :

Objectif pédagogique :
La certification de cette formation « Monter des vidéos professionnelles et optimisées avec de l’animation 2D » vous permettra d’attester les compétences pour réaliser des supports visuels numériques, qui incorporent de la vidéo, de l’animation 2D (Motion Design 2D), du son, de la typographie et des effets spéciaux. Ces supports numériques animés sont utiles pour tous les types de productions (communication, médias, web, publicité, télévision, fiction, cinéma).

Programme / Contenu de la formation :
Apprendre à rédiger un synopsis
Mettre en place un storyboard
Sélection du matériel
Apprendre à utiliser son appareil pour bien capter l’image,
Réaliser des prises avec un appareil ou un smartphone
Notion de projet Exploitation des fonctionnalités
Préférences et sauvegarde en ligne
Bibliothèques
Paramétrage et configuration
Présentation et paramétrage de l’interface
Gestion de l’espace de travail
Personnalisation moniteur source et programme
Explorateur de médias
Raccourcis claviers personnalisables Création d’un projet
Configuration du projet
Formats d’imports
Utilisation des fenêtres source et programme
Fonctionnalités du montage
Fenêtre de montage
Utilisation des pistes et des séquences
Paramétrage automatique d’une séquence
Panneau
Timecode
Prélèvement, extraction, insertion
Trimming
Gestion des marqueurs ,
Montage multicaméra
Transitions et trajectoires
Graphiques essentiels, création et utilisation de modèles d’animations graphiques
Exploitation des fonctionnalités
Préférences, sauvegarde en ligne
Bibliothèques
Paramétrage et configuration,
Présentation et paramétrage de l’interface
Gestion de l’espace de travail,
Personnalisation moniteur source et programme
Finalisation du projet vidéo
Colorimétrie / étalonnage
Tracking
Rythme & vitesse – Faire des accélérés
Créer des mouvements de caméra
Texte – Transcription, Sous-titrage, Légendes, Vérifier l’orthographe, Exporter le texte (srt)
Masque & Fusion
Flouter un élément en mouvement
Bruit & Grain
L’audio
Importer et exporter des éléments audio Ajout de pistes audio dans la fenêtre de montage
Filtres audio : Egalisation Dynamique Temporels
Normalisation des niveaux
Mixage audio
Enregistrement d’un commentaire en direct
Automatismes (ducking, réduction de bruit, niveaux, dynamique) dans la page
Amélioration essentielle de l’audio
MOTION DESIGN

L’interface, sa personnalisation Préférences et options essentielles Introduction à l’animation vidéo : les concepts de calques et de points clés
Organiser son travail et ses sources à l’intérieur et à l’extérieur du logiciel
Création de compositions et pré- compositions
Création et manipulation des points clés : Animer un élément Interpolation spatiale : effectuer des courbes de déplacement d’un élément Interpolation temporelle : lisser les départs et arrivées des éléments
Graphiques et courbes : pics de vitesse et amortis pour donner du style Concept de masque : faire apparaître, disparaître et détourer un élément
Création et modification de masque : utiliser les formes prédéfinies, les outils Plume et Retoucher le masque
Affiner le détourage Animer les apparitions et disparitions
Concept de tracé et de chemin La palette d’action des tracés
Orientation automatique animer des pinceaux pour dessiner ou teinter l’image, gommer ou dupliquer des zones comme avec photoshop
Concept de vectoriel en motion design
Créer des logos, personnages et décors vectoriels
Animer des jauges, camemberts, statistiques, remplissages
Modes de fusion
Création et modification de textes
Outil pour animer chaque lettre, mot ou ligne
Décliner les animations autour d’une thématique
Utilisation des animations prédéfinies
Utiliser un Template et le Cloud d’Adobe,
Regrouper et organiser les effets
Modifier les paramètres des effets
Les effets et animations prédéfinies
Correction colorimétrique
Appliquer des flou simples, vectoriels, directionnels Etirer, gonfler, changer la perspective, réduire, créer des ondes Peinture, dessin animé, kaléidoscope, stroboscope, néon
Masquer des couleurs pour générer de la transparence
Animer des articulations sur un personnage
Animations prédéfinies et sauvegarde des effets
Créer un fond uni et une matière à exploiter,
Donner une fluidité naturelle aux mouvements
Masquer et faire apparaître les calques, Se repérer dans un projet,
Tracer un mouvement à main levée pour donner un aspect naturel,
Les formats et paramètres d’export, Import et traitement d’une suite d’images : stop motion, timelapse,
Lier After Effects à Premiere, Photoshop, Illustrator, Sauvegarder, archiver ou échanger avec ses collaborateurs,
Les axes X, Y, Z pour de nouveaux mouvements et orientations
Etude des différentes contraintes des supports de diffusion Etude du support le plus adapté au projet Présentation de la vidéo sur le bon support.

Conditions de validation de la formation :
Feuilles d’émargement.
Etudes de cas, et exercices pratiques.
Grilles d’évaluation de la formation.
Certificat de réalisation de l’action de formation mentionnant les résultats de l’évaluation des acquis de la formation.
Questions écrites (QCM).
QCM de satisfaction

Examen / Mémoire / Stage :
L’évaluation du candidat se fait sur la base d’une mise en situation professionnelle, individuelle. Le candidat reçoit un cahier des charges et doit réaliser une vidéo courte (entre 30 secondes et 2 minutes), prête à diffuser, et qui répond aux attentes exprimées dans le cahier des charges. Le candidat présente son projet final de vidéo devant le jury d’évaluation lors d’un examen oral

Les débouchés :

Chef monteur video
Motion designer
Communication
Marketing

Effectifs de la formation :

8

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