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Développer sa carrière artistique en arts visuels
Coordonnées de la formation
Adresse : 70 Rue des Tanneurs, Tours
Contact : Aline Lonqueu
Téléphone : 09 51 95 91 30
E-mail : formations@ecopia.fr
Coordonnées formation continue
Lieu de la Formation
Tours (37)
Conditions d'Admissibilité
Artistes des arts visuels, plasticien.ne, artiste-auteur.trice
Modalités et date d'inscription
Avoir une production artistique et souhaiter la diffuser
Date(s) de début de la formation / des sessions
Session 2023
* Décembre 2023 : du 04/12/2023 au 08/12/2023 - Antenne de Tours - de 9h00 à 17h00
* Décembre 2023 : du 04/12/2023 au 08/12/2023 - Antenne de Tours - de 9h00 à 17h00
Durée
35 heures
Coût de la Formation
Nous contacter
Objectif pédagogique
Des professionnels reconnus vous donnent les clés du monde de l'art.
Cette formation est le fruit de l'expertise d'ÉCOPIA dans l'accompagnement professionnel et la formation des artistes depuis 2004. Notre travail avec un large réseau de professionnels reconnus du milieu de l'art garantit la qualité et l'adaptation de nos formations aux enjeux actuels, toujours au plus près des besoins des artistes.
• Se situer dans l'environnement professionnel des arts visuels (institutions et marché de l'art)
• Elaborer le modèle économique de son activité artistique
• Connaître les modes de financements spécifiques aux arts visuels (1%, commande publique, appels à projets, résidences, etc)
• Construire l'écosystème de son projet artistique (système de légitimation, travail en réseau)
• Communiquer sur son travail artistique (réaliser un portfolio, relations presse et média)
• Élaborer une stratégie digitale, se construire une e-réputation dans le milieu de l'art
• Comprendre les droits d'auteurs et le régime de l'artiste auteur (juridique, fiscal, social)
• Concevoir et organiser une exposition (commissariat, suivi de production, régie des œuvres)
Cette formation est le fruit de l'expertise d'ÉCOPIA dans l'accompagnement professionnel et la formation des artistes depuis 2004. Notre travail avec un large réseau de professionnels reconnus du milieu de l'art garantit la qualité et l'adaptation de nos formations aux enjeux actuels, toujours au plus près des besoins des artistes.
• Se situer dans l'environnement professionnel des arts visuels (institutions et marché de l'art)
• Elaborer le modèle économique de son activité artistique
• Connaître les modes de financements spécifiques aux arts visuels (1%, commande publique, appels à projets, résidences, etc)
• Construire l'écosystème de son projet artistique (système de légitimation, travail en réseau)
• Communiquer sur son travail artistique (réaliser un portfolio, relations presse et média)
• Élaborer une stratégie digitale, se construire une e-réputation dans le milieu de l'art
• Comprendre les droits d'auteurs et le régime de l'artiste auteur (juridique, fiscal, social)
• Concevoir et organiser une exposition (commissariat, suivi de production, régie des œuvres)
Programme / Contenu de la Formation :
• Environnement professionnel des arts visuels
- Organisation du monde des arts visuels
- Les institutions (politiques culturelles, lieux de diffusion labellisés ou subventionnés)
- La marché de l'art (Galeries, foires,...)
- Système de légitimation: les personnalités clés
- L'écosystème de mon projet artistique
• Modèle économique des arts visuels
- Générer des ressources de mon activité artistique
- Définir les objectifs précis, réalistes et temporellement définis
- Les financements spécifiques aux arts visuels (publics - privés)
- Commandes publiques / 1% artistique / résidences
- Atelier: répondre à un projets
• Structuration des projets en arts visuels
- Le régime de l'artiste-auteur
- Les droits d'auteurs
- Juridique - fiscal - social
- Les droits et devoirs des artistes et des diffuseurs
- Suivi administratif et déclarations
• La communication en arts visuels
- Stratégie, canaux et supports de communication spécifiques aux arts visuels
- Relations presse et médias
- Stratégie digitale, réseaux sociaux et e-réputation
- Comment fédérer une communauté de diffuseurs et collectionneurs
- Atelier portfolio
• La production en arts visuels
- Commissariat d'exposition (repères historiques, rôles du curateur)
- La scénographie d'exposition: une mise en espace pour faire sens
- Suivi de production (budget, logistique, contrats, assurances…)
- Atelier: Conception et organisation d'une exposition
INTERVENANTS
- BOIREAU Emmanuelle
- BOURGET Laëtitia
- MENDONÇA Émilie
- NOURRISSON Jean-Christophe
- VOLAT Loïc
- Organisation du monde des arts visuels
- Les institutions (politiques culturelles, lieux de diffusion labellisés ou subventionnés)
- La marché de l'art (Galeries, foires,...)
- Système de légitimation: les personnalités clés
- L'écosystème de mon projet artistique
• Modèle économique des arts visuels
- Générer des ressources de mon activité artistique
- Définir les objectifs précis, réalistes et temporellement définis
- Les financements spécifiques aux arts visuels (publics - privés)
- Commandes publiques / 1% artistique / résidences
- Atelier: répondre à un projets
• Structuration des projets en arts visuels
- Le régime de l'artiste-auteur
- Les droits d'auteurs
- Juridique - fiscal - social
- Les droits et devoirs des artistes et des diffuseurs
- Suivi administratif et déclarations
• La communication en arts visuels
- Stratégie, canaux et supports de communication spécifiques aux arts visuels
- Relations presse et médias
- Stratégie digitale, réseaux sociaux et e-réputation
- Comment fédérer une communauté de diffuseurs et collectionneurs
- Atelier portfolio
• La production en arts visuels
- Commissariat d'exposition (repères historiques, rôles du curateur)
- La scénographie d'exposition: une mise en espace pour faire sens
- Suivi de production (budget, logistique, contrats, assurances…)
- Atelier: Conception et organisation d'une exposition
INTERVENANTS
- BOIREAU Emmanuelle
- BOURGET Laëtitia
- MENDONÇA Émilie
- NOURRISSON Jean-Christophe
- VOLAT Loïc
Effectifs de la formation
12
