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Guide des formations
Métiers de la culture et des médias

De l’art d’être mis.e en scène au théâtre

Site web

Lieu de la Formation :

Paris

Modalités et date d'inscription :

Modalités :
- Via le formulaire de pré-inscription disponible sur le site web, avec envoi d’un CV et d’une lettre de motivation

Délais d'accès :
- 1 mois avant le début de la formation pour les personnes souhaitant un financement AFDAS
- 3 semaines avant le début de la formation pour les personnes souhaitant un financement France Travail
- 15 jours avant pour les financements personnels

Accessibilité :
​- Pour les personnes en situation de handicap, veuillez vous adresser au référent handicap, Tristan Bruemmer, par mail à tristan@libreacteur.com ou au 06 22 14 44 04 afin qu'il puisse assurer la prise en compte de vos besoins.

Conditions d'admissibilité (public concerné et pé-requis) :
Profils des stagiaires
- Comédien.ne.s
- Professionnel.le.s du spectacle vivant

Prérequis
- Au moins un cachet en tant que comédien.ne professionnel.le

Date(s) de début de la formation / des sessions :

FORMULE À LA CARTE : 1 ou 2 semaines

Les Formations du Libre Acteur vous proposent une formule à la carte. Pour ce stage, vous pouvez choisir de participer à 1 ou 2 semaines de formation, avec le.a / les metteurs et metteuses en scène de votre choix parmi cette liste :​​​

Mélody Mourey - 04 au 08 août 2025
Luca Giacomoni - 29 septembre au 03 octobre 2025
Caroline de Touche et Romain Chesnel - 27 au 31 octobre 2025
Frédéric Cherboeuf - 03 au 11 novembre 2025
Laura Mariani - 17 au 21 novembre 2

Coût de la Formation / Financement :

À partir de 500€ TTC la semaine en financement personnel (les financements AFDAS sont prioritaires - financement France Travail possible)

Contenu, objectif et condition de validation de la formation :

Objectif pédagogique :
- Intégrer de nouveaux réseaux professionnels
- Développer sa capacité d’adaptation face aux demandes du.de la metteur.e en scène
- Acquérir de nouveaux outils selon les styles de jeux (classique, comédie, tragédie, etc.)

Programme / Contenu de la formation :
Présentation:

Chaque metteur.se en scène de théâtre possède son univers, son approche du jeu, du texte ainsi que son propre réseau d’acteurs. Les comédiens à chaque nouvelle rencontre doivent s’adapter à une esthétique, un vocabulaire, une direction d’acteur.

Le stage donne aux acteurs l’opportunité dans le travail de créer la rencontre avec différents metteurs en scène, d’acquérir de nouvelles connaissances du jeu selon les compétences de l’intervenant et d’avoir ainsi accès à de nouveaux réseaux professionnels.

Déroulement :

Chaque metteur.euse en scène travaille sur des textes et thèmes de son choix avec un groupe limité à 12 acteurs sur une trentaine d’heures. Après une présentation artistique et professionnelle, l’intervenant propose le travail de scène qu’il effectuerait en travail de répétition. L’objectif purement pédagogique et pour axer le travail dans la pratique est de proposer à l’issue de la semaine de travail une présentation de 15 minutes.

Les intervenants sont des metteurs en scène confirmés ou des metteurs en scène émergents.

Examen / Mémoire / Stage :
Dispositifs d'évaluation des résultats de la formation
​- Feuilles de présence
- Mises en situation professionnelle
- Formulaires d'auto-évaluation
- Attestation de fin de formation

Effectifs de la formation :

6 à 12 bénéficiaires

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