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Composer avec les techniques d’harmonie, d’arrangement et d’improvisation
Coordonnées de la formation
Adresse : Trempo
6 bd Léon Bureau, 44200 Nantes
Contact : Sandrine Nogue
Téléphone : 02 40 46 66 55
E-mail : sandrine@trempo.com
Coordonnées formation continue
Contact : Sandrine Nogue
Téléphone : 02 40 46 66 55
E-mail : sandrine@trempo.com
Lieu de la Formation
Nantes (44)
Conditions d'Admissibilité
Profil : artiste musicien·ne ayant une pratique instrumentale ou vocale avancée qui souhaite acquérir des outils théoriques précis nécessaires à la composition.
Pré-requis : avoir déjà expérimenté la composition.
Formation accessible aux personnes en situation de handicap. Nous vous invitons à nous contacter afin d’étudier les modalités de participation adaptées.
Pré-requis : avoir déjà expérimenté la composition.
Formation accessible aux personnes en situation de handicap. Nous vous invitons à nous contacter afin d’étudier les modalités de participation adaptées.
Modalités et date d'inscription
Nous contacter.
Date(s) de début de la formation / des sessions
Du 7 octobre 2024 au 12 mai 2025
Durée
24 séances de 3h30, soit 84 heures
Coût de la Formation
3 360 € HT
Tarif applicable pour une prise en charge par un organisme financeur. Dans le cas d’un financement personnel, nous contacter.
Tarif applicable pour une prise en charge par un organisme financeur. Dans le cas d’un financement personnel, nous contacter.
Objectif pédagogique
Les techniques de composition sont bien souvent apprises de manière autodidacte. Cette formation au long cours propose d’acquérir des outils théoriques et pratiques pour peaufiner vos compositions. Il y sera aussi question de lâcher-prise, d’inspiration et de sens du rythme ! Cette formation est complémentaire de celle proposée en musique assistée par ordinateur qui a lieu le même jour de la semaine.
- S’approprier les techniques et méthodes de composition.
- Connaître les bases théoriques de l’harmonie
- Maîtriser les techniques d’improvisation et expérimenter le lâcher prise
Formation dispensée par Antoine Saint-Jean, musicien et et Stéphane Atrous (musicien, compositeur).
- S’approprier les techniques et méthodes de composition.
- Connaître les bases théoriques de l’harmonie
- Maîtriser les techniques d’improvisation et expérimenter le lâcher prise
Formation dispensée par Antoine Saint-Jean, musicien et et Stéphane Atrous (musicien, compositeur).
Programme / Contenu de la Formation :
Harmonie
- Notes et intervalles.
- Accords, notations des accords.
- Accords de sixte ou premier renversement.
- Cadences et accords de quarte et sixte.
- Accords de septième de dominante.
- Accords de septième de 2e degré, septième de sensible.
- Modes mineurs naturels, harmoniques.
- Modes mineurs mélodiques.
- Notes de passage.
- Modulations.
- Dissonances.
- Broderie, retard et appoggiature.
- Mouvements chromatiques et successions polytoniques.
- Conduite mélodique des voix, contrepoint.
Composition/arrangement
- Techniques et méthodes de composition.
- Proposer des thèmes ou des compositions à arranger.
- Mettre en Å“uvre des arrangements par orchestration.
- Identifier les différents tempos.
- Travailler la structure.
- Expérimenter la direction artistique.
Improvisation
- Improviser sur un thème, sur une grille.
- Développer l’écoute, la créativité.
- Développer la confiance en soi.
- Travailler sur l’écoute et la spontanéité.
- Travailler le lâcher prise.
- Improviser individuellement ou collectivement (libres, à thème, avec contraintes musicales).
- Chanter à plusieurs voix.
- Trouver une rigueur rythmique.
- Notes et intervalles.
- Accords, notations des accords.
- Accords de sixte ou premier renversement.
- Cadences et accords de quarte et sixte.
- Accords de septième de dominante.
- Accords de septième de 2e degré, septième de sensible.
- Modes mineurs naturels, harmoniques.
- Modes mineurs mélodiques.
- Notes de passage.
- Modulations.
- Dissonances.
- Broderie, retard et appoggiature.
- Mouvements chromatiques et successions polytoniques.
- Conduite mélodique des voix, contrepoint.
Composition/arrangement
- Techniques et méthodes de composition.
- Proposer des thèmes ou des compositions à arranger.
- Mettre en Å“uvre des arrangements par orchestration.
- Identifier les différents tempos.
- Travailler la structure.
- Expérimenter la direction artistique.
Improvisation
- Improviser sur un thème, sur une grille.
- Développer l’écoute, la créativité.
- Développer la confiance en soi.
- Travailler sur l’écoute et la spontanéité.
- Travailler le lâcher prise.
- Improviser individuellement ou collectivement (libres, à thème, avec contraintes musicales).
- Chanter à plusieurs voix.
- Trouver une rigueur rythmique.
Conditions de validation de la formation
L’évaluation est continue tout au long du module de formation, notamment lors des exercices pratiques mais aussi en fonction des modalités pédagogiques choisies entre le·la formateur·trice et la responsable de la formation professionnelle. Un bilan collectif et une évaluation globale de la formation sont effectués avec les stagiaires à la fin de la formation.
