Guide des formations
Métiers de la culture et des médias

Présentation du métier

Animer les personnages, les objets et les éléments de décors du jeu en créant leurs mouvements et leurs comportements

Activités principales

Domaine d’activité 1 : traduction du besoin et étude de faisabilité

• Analyser les tâches à réaliser dans leurs détails avec le directeur artistique
• Réaliser les dessins clés (illustrations, model sheet) en lien avec le modeleur
• Définir avec le modeleur les contraintes techniques pour l’animation d’un corps animé complexe (disposition du maillage, position des bones, etc.)
• Élaborer et développer une proposition de qualité en cohérence avec la narration, le gameplay et les contraintes techniques
• Assurer la circulation des informations auprès des équipes et de sa hiérarchie

Domaine d’activité 2 : animation des décors, personnages et objets

• Modéliser des corps animés complexes en intégrant les directives artistiques et techniques
• Créer et mettre en place un système d’animation (Steup, Rigging, Skinning, Morphs)
• Exporter les données (animation, skins, squelettes, etc.)
• Animer des personnages, des objets, des animaux, des créatures, de la végétation, l’environnement
• Réaliser des cinématiques ou cut-scènes
• Réaliser des cycles d’animation
• Animer des interactions complexes avec des objets ou des personnages
• Réaliser des animations lip-sync (synchronisations lèvres-paroles)
• Représenter des attitudes, des émotions, des états d’esprit à travers le mouvement et le comportement des personnages
• Créer et régler les effets graphiques en temps réel (morphing, comportements procéduraux, effets spéciaux)
• Communiquer l’état d’avancement de son travail à son supérieur

Domaine d’activité 3 : maintenance et traçabilité des processus et des informations

• Effectuer une veille continue et soutenue sur les tendances artistiques, l’évolution des techniques graphiques en temps réel
• Se documenter en effectuant des recherches bibliographiques multiples
• Créer des librairies d’animation réutilisables pour chaque personnage
• Gérer les nomenclatures, les versions et l’archivage
• Assurer la circulation des informations nécessaires (production de supports adaptés aux différents interlocuteurs)

Principales compétences

Compétences requises

→ Savoir… 
• utiliser les techniques de scripting (xml, etc.)
• appliquer les techniques de dessin (sur support papier ou informatique)
• mobiliser les techniques de veille
• travailler en équipe
• gérer les contraintes hardware

→ Faire preuve de… 
• rigueur
• écoute

Connaissances indispensables

→ Maîtriser…
• les principes de l’animation traditionnelle 2D
• les concepts d’anatomie (humaine, animale, etc.)
• les bases d’architecture et d’histoire de l’art
• les outils type éditeur de niveau et d’intégration de contenu
• les logiciels 2D (Painter, Photoshop, etc)
• les logiciels 3D et d’animation (3Ds Max, Maya, Motion Builder, Character Studio, etc)