Guide des formations spécialisées
Métiers de la culture et de la communication

Un certificat de Stardust MasterClass est délivré après validation d’un examen final en ligne.

A distance

Tout public, débutant ou professionnel.

Cette formation est éligible à un financement OPCO (dont AFDAS), Pôle Emploi, fonds de formation professionnel

Inscriptions ouvertes toute l'année.

Les membres ont accès à la plateforme pendant 18 mois à compter de leur inscription.

Deux Formules au choix :

STAR : Ensemble de 10 modules complets avec exercices & quiz - 10 MP3 des cours - + l'accès au support technique + l’obtention d'un certificat après validation de l'examen final + l'accès au grand concours primé dans 4 catégories + l'accès au forum et donc à la communauté Stardust.
Formule STAR : Obtenez cette formation pour seulement 89€ avec le code PROFILCULTURE


Cette formation est éligible à un financement OPCO (dont AFDAS), Pôle Emploi, fonds de formation professionnel ; pour plus de renseignement, consulter la page (financement).

Notre organisme est référencé Datadock et Qualiopi dans la catégorie : actions de formation.

Dans cette formation, les étapes techniques et artistiques de la réalisation d’un film sont expliquées les unes après les autres. Nous abordons aussi toutes les étapes et épreuves qu’un réalisateur doit franchir pour atteindre son objectif.
Réussir à monter et à tourner un long métrage prend entre une et deux années au minimum de la vie d’un réalisateur. Il prend les décisions du début à la fin et se trouve être le moteur qui doit trouver l’énergie et la plupart des partenaires pour porter son projet de film jusqu’à sa sortie dans les salles.

Un réalisateur parvient avec le producteur à réunir des gens passionnés et à les motiver autour de son projet de film. Tout au long de cette formation, nous donnons des méthodes de travail pour que la préparation du film, puis son tournage, son montage et sa promotion tendent vers le même objectif : un film de qualité qui trouve son public et qui sera apprécié.
Mais cela reste une étape dans votre apprentissage, car la carrière d’un réalisateur s’enrichit en permanence. Tourner des films courts et avoir une grande culture cinématographique est au moins aussi formateur qu’un enseignement académique ou théorique. Ceci étant dit, c’est en cherchant constamment à s’améliorer que l’on peut espérer exercer au mieux ce fabuleux métier.

À travers les vidéos, vous bénéficierez également de la vision de cinq réalisateurs ainsi que d’un très grand storyboarder qui travaille tant en France qu’aux États-Unis.

Module 1 : Histoire du cinéma et des réalisateurs. La formation du réalisateur

Le module 1 retrace l’histoire du cinéma et celle des réalisateurs depuis les frères Lumière jusqu’à nos jours. Qu’il soit autodidacte ou formé à l’école, nous verrons pourquoi la formation du réalisateur passe aussi par la réalisation de courts métrages.

• L’hégémonie hollywoodienne
• Le cinéma des frères Lumière et après
• Le cinéma français des années 1960 à nos jours
• Le cinéma français du début du XXIe siècle
• L’alliance de la télévision et du cinéma
• Qu’est-ce qu’un réalisateur de film ?
• La formation aux métiers du cinéma et de l’audiovisuel
• La meilleure école pour un futur réalisateur : le court métrage
• Faire des courts : les conseils pour réaliser un premier court métrage

Module 2 : Le genre, l’écriture du scénario, les personnages

Dans le module 2 sont répertoriés les principaux genres au cinéma, car il est important de choisir un genre et de savoir à quel public s’adresser avant d’attaquer l’écriture du scénario. Nous voyons aussi quel type de structure narrative utiliser pour rassurer et convaincre les producteurs. Enfin, vous saurez tout sur les méthodes qui permettent de créer des personnages crédibles, servis par de bons dialogues, auxquels les spectateurs s’identifient.

• Les genres au cinéma
• Les genres qui attirent les spectateurs
• Raconter une bonne histoire pour attirer le public
• Écrire un scénario
• Les structures narratives récurrentes au cinéma
• Les personnages
• Le protagoniste
• L’antagoniste ou l’adversaire
• Les autres personnages secondaires
• Les dialogues

Module 3 : Le prix d’un film, le dossier de présentation d’un projet de film

Pour qu’un film existe, il ne suffit pas de l’écrire, il faut aussi trouver les financements et les partenaires qui vont accompagner le réalisateur. Dans le module 3, nous nous attardons sur les chiffres de la production pour le cinéma et la télévision ainsi que sur l’élaboration du dossier de présentation complet du film, véritable sésame pour trouver des financements.

• Les chiffres sur la production de films pour le cinéma et la télévision
• Le dossier de présentation
• La présentation du film ou comment vendre un projet
• Le pitch
• Le synopsis
• Le traitement
• La note d’intention
• La continuité dialoguée
• Présentation de la continuité dialoguée, conseils
• Enregistrer un scénario original

Module 4 : Le producteur. La recherche de financements

Dans le module 4 nous comprenons l’importance du producteur et comment doit procéder un réalisateur pour trouver ce partenaire dont le métier est de soutenir un projet de film. Nous abordons aussi toutes les aides qu’un réalisateur ou un producteur peut solliciter, ainsi que les autres possibilités de financements pour réaliser son film.

• Le rôle du producteur
• Les différents producteurs, l’équipe de production
• Trouver le bon producteur, où trouver les coordonnées de producteurs
• Comment personnaliser un dossier de présentation de projet de film
• Lorsqu’un projet de production aboutit, l’importance du contrat de production
• Les aides et financements
• Les aides du CNC
• Tout savoir sur les aides du CNC pour les réalisateurs et producteurs
• Les autres aides ou possibilités de financements
• Les chaînes de télévision
• Devenir le producteur de son film, le crowdfunding
• L’exception qui confirme la règle : le cinéma guérilla

... Voir le programme des modules suivants sur notre site !

Validation d’un examen final en ligne.